Portada de la nueva edición de Ranma 1/2

De (friki)compras (III)

Tercer post de frikicompras. Y hoy han caído en mis manos:

Nodame Cantabile, tomo 1. Habiéndome encantado la serie de anime (para partirse) y encima gustándome la música clásica, tenía que hacerme con esta serie sobre esta alocada pianista. Mukyyaaa!!

 

 

Maison Ikkoku, tomo 1. Para no extenderme mucho aquí diré sencillamente que es una OBRA MAESTRA. Hace poco más de un año me leí los diez tomos de la que consta esta obra y quedé maravillado y hechizado. Este manga es muy especial para mí y se merece una futura reseña muy especial.

Santiago Valenzuela gana el Premio Nacional del Comic por "Plaza Elíptica"

El donostiarra Santiago Valenzuela ha sido galardonado hoy con  el Premio Nacional del Cómic por "Plaza Elíptica" la séptima entrega del Capitán Torrezno, con la cual se inició un segundo ciclo en las aventuras del personaje.

"No es una segunda serie propiamente dicha, sino la continuación de los libros anteriores",declaró a Efe el dibujante el pasado mes de marzo al hablar de esta última aventura del Capitán Torrezno, un personaje que vivía entre bares y alcohol hasta que un día se vio transferido a Micromundo, una tierra extraña en la que la fantasía y el humor se dan la mano.

El Capitán Torrezno apareció por vez primera en "Horizontes lejanos" en 2001, para continuar en "Escala real" (2003), 'Limbo sin fin' (2003), 'Extramuros' (2004), 'Capital de provincias del dolor' (2005) y 'Los años oscuros' (2006).

El jurado de esta V edición ha estado presidido por el director general de Libro, Archivos y Bibliotecas, Rogelio Blanco, y han formado parte, entre otros, los últimos autores galardonados: Antonio Altarriba y Joaquim Aubert (Kim)

Entender el cómic. El arte invisible

Toca reseñita. Y el cómic que reseño es un poco especial porque es un tebeo que trata de tebeos o, más concretamente de los códigos narrativos de los tebeos. Pero sigue siendo en sí mismo un cómic porque Scott Mcloud te cuenta todo esto mediante viñetas y bocadillos haciendo una lectura fluida y muy sencilla de estas complejas cuestiones. Complejas, sí, porque leyendo este "Entender el cómic.El arte invisible" (también traducido por el ambiguo título de  "Cómo se hace un cómic" en una edición previa a la que nos ocupa de Astiberri) uno se da cuenta de que esto del tebeo es más complicado y rico de lo que a simple vista podría parecer. El autor dedica capítulos a explicar profusamente cosas como la clausura, el efecto máscara, el color, diferentes estilos de dibujo,qué entendemos por cómic,  etc.

El libro es, desde luego, muy bueno y creo que resulta imprescindible a poco que te interese los mecanismos narrativos de este medio. Se ha convertido en un clásico de los ensayos dedicados a explicar las herramientas narrativas del noveno arte (tal vez, incluso en el CLÁSICO por antonomasia, junto a "El arte secuencial" de Will Eisner). Si eres de los que aún creen que el cómic no es un arte, leéte este libro para comprender porqué hay gente que dice lo contrario.

Acabando el mes con...Mafalda

Para acabar con buen pie Octubre, cuelgo una pequeña tira de ese gran personaje del humor argentino y mundial que es Mafalda, el genial personaje creado por Quino. Y no será la única vez que esta niña capaz de cuestionarse todo visite el blog

De (friki)compras (II)

Hoy, en vez de ir por la tarde como en mí suele ser habitual, he ido por la mañana. El motivo es, básicamente, que quiero estar pendiente de las ruedas de prensa de Planeta, Norma y Glénat en el Salón del Manga. Además,  los próximos meses se preveen cargaditos de compras, así que sólo he hecho una frikicompra:

Alcalá celebra el primer congreso internacional sobre cómic y novela gráfica

A través del blog El coleccionista de tebeos me llega la noticia de que en Alcalá de Henares, en Madrid, se va a celebrar el primer congreso internacional sobre cómic y novela gráfica. Concretamente será en el Instituto Franklin  (C/ Trinidad nº 1, Colegio de Trinitarios) del 9 al 12 de Noviembre.

El tema principal de este congreso será "Lugares de innovación visual y textual” y constará de conferencia tan interesantes como "La vida en viñetas de Miguel Gallardo", por O. Gual, "Cómic y Narración criminal: evolución del cómic policíaco desde los años 30 hasta la actualidad", por Manuel de la Fuente Soler, "Adaptaciones cinematográficas: Los cómics norteamericanos", por C. J. López, "Frank Miller and Lynn Varleys: The Dark Knight Strikes Again: DK2 o Cómo hacer la revolución desde dentro de palacio", por Juan Carlos "Pepo" Pérez; "El orden de los cómics", por Breixo Harguindey, "Primeros pasos del cómic y del cine en EE.UU: influencias narrativas y trasvases estéticos", por H.J. Oliva, "Orígenes, definiciones y controversias. El debate teórico sobre el nacimiento del cómic", por Jordi Canyissá, “Los tebeos de la República”, por Antonio Martín o una mesa redonda con Antonio Martín, Manuel Barrero, Álvaro Pons y Jesús Jiménez Varea. 

En la propia página del congreso se nos informa de que el idioma principal será el inglés (pero también se hablará el español) y que  RNE retransmitirá este acontecimiento, sin darnos por el momento más detalles. Más información sobre horarios y otros puntos de interés aquí.

Sólo me queda aplaudir y felicitar calurosamente a las instituciones pertinentes  por ponerse las pilas y dignificar un medio tan válido como cualquier otro arte. Noticias como ésta y la anterior del CSIC son indicadoras de que vamos por el buen camino.

El CSIC publica un especial sobre el cómic español

Hace escasos días me he enterado a través de la página de Entrecómics de la publicación por parte del CSIC de un número extraordinario de la revista Arbor dedicado a la historieta española desde 1857 hasta el 2010. Coordinado por Antonio Altarriba ("El arte de volar") cuenta con la pluma de varios autores conocidos en el mundillo del noveno arte español como Antoni Guiral, Álvaro Pons o Mauro Entrialgo, entre otros. El ejemplar se puede encontrar en librerías a un precio de 14'50 euros por 296 páginas. Es un lujazo (pero muy merecido) que una institución tan prestigiosa como es el CSIC dedique su atención al cómic. Ojalá que otras instituciones y organismos tomen ejemplo. A continuación reproduzco la portada del número en cuestión y su sumario:

 

• Antonio Altarriba: “Introducción sobre el origen, evolución, límites y otros debates teóricos en torno a la historieta”. Pág. 9
• Manuel Barrero: “Orígenes de la historieta española, 1857-1906″. Pág. 15
• Jesús Jiménez Varea: “Formas y contenidos. Evolución del lenguaje y de los argumentos en la historieta española”. Pág. 43
• Antonio Martín: “La historieta española de 1900 a 1951″. Pág. 63
• Pedro Porcel: “La historieta española de 1951 a 1970″.  Pág. 129
• Rosario Jiménez Morales: “Pequeños defectos que debemos corregir: aprendiendo a ser mujer en la historieta sentimental de los años cincuenta y sesenta”. Pág. 159
• Pablo Dopico: “Esputos de Papel. La historieta ‘underground’ española”. Pág. 169
• Antoni Guiral: “1970-1995: un reloj atrasado y otro tren perdido”. Pág. 183
• Juan Manuel Díaz de Guereñu: “El cómic español desde 1995″. Pág. 209
• Adela Cortijo: “Autoras contemporáneas en la historieta española. Revisión de la etiqueta ‘cómic femenino’”. Pág. 221
• Viviane Alary: “La historieta española en Europa y en el mundo”. Pág. 239
• Santiago García: “En el umbral. El cómic español contemporáneo”. Pág. 255
• Álvaro Pons: “La industria del cómic en España: radiografía de ¿un mito o una realidad?”. Pág. 265
• Mauro Entrialgo: “Diario de un taller de humor gráfico e historieta costumbrista”. Pág. 275

De (friki)compras

Y llegó el día de las frikicompras, que en mi caso suelen ser los viernes o los sábados. Y hoy se han venido conmigo estos tomos. Por una parte el...

 ...tomo uno de la nueva edición de Detective Conan. No deja de ser dos tomos de la anterior edición en uno pero bueno, como sólo tenía el número 1 del volumen uno de la edición previa pues me la haré ya en este nuevo formato, más les vale que no la cancelen. Por supuesto sigue estando en sentido occidental de lectura. Podrían haber sacado la kanzenban pero no me esperaba mucho de Planeta...

Y por otro lado, la compra anunciada en la anterior entrada

 Q&A, de Adachi. El tomo 1, porque es novedad de hoy mismo.Como ya dije, a este autor le ponen por las nubes en la red así que ya tenía ganas de adquirirlo y comprobarlo por mí mismo. En cualquier caso, hay que agradecer a Panini que se haya arriesgado a traerlo (lo que se publicó previamente en España de este autor "Touch" y "Short program" no fue precisamente un éxito)

Novedades Panini (17-23 Octubre)

Esta semana viene cargadita de novedades de Panini. Entre las cuáles voy  a destacar:

Adachi. Todo el mundo en la red habla maravillas de este mangaka. Y yo sin leerlo. Pero eso tiene fácil remedio porque tengo este tomo en mi lista de compras seguras (en realidad ya he comprado Adachi: hace poco adquirí Short program, sus historias cortas, del que ya os hablaré cuándo los haya leído).

Primera viñeta: Guía básica del cómic

Que mejor manera de comenzar este blog comiquero que con el libro que más me ha influido a la hora de entender, conocer y amar los comics. Si, vale, antes había leído montones de Mortadelos desde mi infancia, pero fue éste libro, escrito por Oscar Palmer y Eric Frattini, el que me abrió las puertas y la mente de lo variado que es este medio tan (cada vez menos, afortunadamente) denostado medio. Seguramente habrá libros mejores sobre el tema pero fue éste el que cambió mi visión de los tebeos (llamadlos como queráis, un manga sigue siendo un tebeo) y el que considero mi "biblia" de los cómics, el libro que siempre consulto para ver que tal está ese tebeo.

Llega la hora de comentar un poco esta joya. Está estructurado a modo de diccionario, con entradas dedicadas a autores, personajes y obras. Pero no se limita a glosar datos fríos y objetivos sino que rebosa de apreciaciones críticas sobre las obras y sus creadores. Además de esto no desprecia ninguna tendencia del cómic ni por época ni por su procedencia,lo que es muy enriquecedor y da una visión más global del noveno arte. Sin embargo, lo que hace grande a esta guía básica del cómic es que cada página respira un gran amor hacia el arte secuencial (que diría Eisner). Además cuenta con abundantes ilustraciones (en blanco y negro, eso sí), que siempre son agradecidas.

La única pega que se le puede poner viene de que este libro se publicó en 1999 y no ha habido nuevas ediciones, así que se ha quedado un poco antiguo en cuánto a nuevas obras y autores.

Cómo ya habréis deducido por las líneas anteriores, el libro está descatalogadísimo y es prácticamente imposible de encontrar. Sí lo véis en alguna tienda de segunda mano, no lo dudéis y haceros con él. Además, no hay tantos libros dedicados a iniciar a neófitos en el cómic.